lunes, 29 de abril de 2013

Ilustración: El hombre en Marte

A raíz del tema de los mundos fantásticos y un paisaje creado en relación a un posible futuro, imagine la vida en marte, pues la tierra por la contaminación y el daño causado por el hombre ya hubiese quedado inhabitable.

Así, los personajes, humanos, sufren cambios por el cambio de atmósfera  pero siguen desarrollando su vida de forma cotidiana.

Muestro la relación de una pareja del futuro, las personas cuentan con sentidos más exaltados, deseosos de captar mayor información.

Eso me llevo a crear la vida en marte.


Ilustrado por: Ana Sofia Villanueva Imafuku

Jillian Tamaki



En la actualidad, la ilustración es un campo en el que los realizadores cuentan con formación académica en el rubro del arte y el diseño. Se ven influenciados por las tendencias globales y aportes culturales propios que aprovechan al máximo, desarrollándolos con los recursos que tienen a su disposición.
Así, aparece mi actual referente de la ilustración: Jillian Tamaki.
Esta diseñadora canadiense, a pesar de tener pocos años de haber egresado de la Alberta College of Art and Design, cuenta ya con varios libros publicados, tanto propios como por colaboraciones. Practica la docencia y es ilustradora de la editorial Penguin Threads, entre otros.

 


Su aporte principal es traducir la estética de grabados japoneses a un lenguaje actual como el de los comics sin perder la sutileza, la sensualidad, y los ritmos. Para esto cabe resaltar que el comic se caracteriza por lo fuerte de los contrastes, del trazo duro a diferencia de los grabados mencionados con colores tenues y trazos sutiles.





Significa un referente por el manejo del color,  el dinamismo de sus composiciones, el balance entre la síntesis  y el detalle que maneja me resultan bastante estimulantes. El valor que le da a los elementos en pro a una buena narrativa es ejemplar.



Emplea técnicas diversas, se mantiene al tanto de las tendencias y enriquece su estilo personal con los aportes que el contexto le pude brindar.
Entre estos trabajos, están el relanzamiento de libros ilustrados con portadas bordadas para Penguin Threads.
Ejm: Notoria influencia del movimiento arts and crafts desarrollado en Europa apartir del siglo XIX, y que actualmente está teniendo un resurgimiento en respuesta a la creciente industrialización.




Aprovecha diversos soportes (digital, impreso, revistas, libros, cds, comics) para según este, afectar al espectador con sus mensajes y explota los beneficios que le brindan un buen manejo de las redes sociales.





Influenciada notoriamente por Tomer Hanuka, co-creador del comic Bipolar.  Hanuka, a pesar de contar también con un buen manejo de color, brinda paisajes crudos, imágenes  explicitas y violentas A diferencia de él, ella se inclina hacia paisajes oníricos, placenteros, sugerentes que no dejan de sentirse familiares.

Su estilo está marcado por las formas orgánicas, el contraste de colores, la notoria influencia de grabados japoneses y la carga cultural ello supone. Son recurrentes la representación de la naturaleza como grandes cantidades de ramas de árboles, la presencia de animales, vegetación, personajes asiáticos en situaciones cotidianas cargadas con fluidez en movimientos.



Ana Sofía Villanueva Imafuku
20100638

Mundo futurista: Mundo oscuro


Mi propuesta de mundo de futuro se basa en una ciudad arrasada por la contaminación y los descuidos del hombre. Los seres humanos aniquilaron progresivamente a la mayoría de animales y deforestaron gran parte de su territorio. La comida es escasa, los sobrevivientes rebuscan lo poco que queda en las calles vacías e infestadas de cadáveres, pero tienen que ser rápidos y discretos, ya que una nueva raza de humanos ha nacido.

En vista de la devastadora situación, algunos optaron por cazar a su misma especie. Aquellos salvajes en el pasado poseían grandes riquezas, por ello ahora cuentan con la tecnología necesaria para poder rastrear y cazar a los inocentes que se encuentran escondidos o buscando algún refugio seguro.

Pero hay algo que ninguno de los dos bandos pueden escapar, se trata de la alta radiación que cada día consume aún más sus cuerpos, solo les queda poco tiempo de vida… tiempo que algunos emplean en huir y otros en perseguir.


 
Ilustrado por: Pamela Monzón

Ilustrado por: Pamela Monzón

Té de tías- Pamela

Scott C: más que acuarelas o tintas






BEHIND THE PAINTING SCENES!
You guys interested in seeing what went into that “Five Points Experience” painting? Well, CHECK IT OUT.
Also, Spoke Art will be releasing a limited edition print of this piece at 5pm PST. So keep alert.
(Great Showdowns shall return next week. I’ve been moving into my new studio and it has been exciting times getting set up.) 





Scott C. es uno de mis ilustradores favoritos, su técnica a simple vista puede parecer simple ya que es en base a tintas y acuarela sobre una cartulina, pero el resultado es impecable y muy interesante.
Él representa escenas de la vida cotidiana pero en un modo cómico, satírico, de un modo que cualquiera que vea sus dibujos tendrá automáticamente una sonrisa en el rostro. También ilustra escenas de películas conocidas y las interpreta en su estilo propio de dibujo.
Lo que más me gusta de este ilustrador es que al momento de escenificar escenas de películas o series no simplemente copia los personajes sino que les da su propia carácteristica y estilo, esto lo hace propio y único.

Pueden ver más sobre Scott aquí http://greatshowdowns.com/

Té de tias - Melissa

Ilustración: Mundo Futurista

Esta ilustración fue estuvo inspirada en el estilo de Tom Whalen, uno de mis ilutradores favoritos, quise usar algunas de las características que el utiliza para realizar sus afiches, y esto es lo que resultó.

El estilo que elegí fue hacer un mundo futurista como si fuera una ilustración para un cuento infantil, por lo que no podía utilizar colores oscuros, ya que un cuento para niños tiene que ser colorido. En un futuro pienso que todo será más sintético, es por esto que realizé las construcciones más simples y con colores planos, existirá tanta tecnología que todo será más rápido más fácil pero no necesariamente más feliz, es por esto que coloqué siluetas de personas de color negro, mostrando así que las personas solo actuaran por instinto, vivirán rápidamente...



Té de tias - Melissa

Michael Kutsche: un genio de la ilustración


Es un famoso artista alemán que realiza increíbles ilustraciones de diversas temáticas, pero en especial de ciencia ficción. Crea ambientes fascinantemente realistas poblados de personajes extraños dotados de características asombrosas.
Ha diseñado personajes para las películas “Alice in Wonderland” de Tim Burton, “John Carter of Mars” de Andrew Stanton y “Thor” de Kenneth Branagh. A continuación mostrare algunas de sus ilustraciones de personajes de las películas mencionadas.

Alice in Wonderland








John Carter of Mars









Thor








Es impresionante el dominio de la anatomía de sus monstruos y de sus personajes fantásticos. El estilo realista de su dibujo y pintura hacen que sus creaciones cobren vida, y la gama de colores que utiliza crea ambientes místicos, tenebrosos y mágicos.
Este artista también realiza proyectos personales en paralelo a su carrera en la industria del cine.  Elabora pinturas para futuras exhibiciones, ilustraciones para libros, revistas y más.
 Cabe resaltar que sus clientes más importantes son: Dreamworks, Marvel Studios, Sony Imageworks, Warner Bros., SEGA, The Creative Assembly y Saatchi&Saatchi

Té de tía- Pamela


Yoshimi Ohtani: ilustración mágica en illustrator


Yoshimi Ohtani, es una ilustradora profesional que empezó a ilustrar desde el año 2000, y alrededor del año 2006 se volvió independiente.









Ella tiene un estilo único que inició al hacerse la pregunta “¿qué quiero crear?”, luego pasó a crearse una página web en donde publicaba todas sus obras. Luego, para refinar su obra, comenzó a utilizar el programa “Illustrator”.




En su obra podemos observar que tiene un estilo característico que combina lo japonés con lo occidental, por general en jóvenes, las podemos apreciar con vestimenta típica de Japón, o el estilo de moda “lolita”.






























Ella a logrado fucionar, de alguna manera, en sus obras un estilo anime/manga con expresiones artísticas. Sus ilustraciones se caracterizan por tener sensaciones de diversas estéticas japonesa tradicionales como “wabi-sabi”, “kare” e “iki”.






















Ha ganado varios premios y sus obras se han visto expuestas en coberturas de libros, en restaurantes, revistas, etc.









También trabajó en un video:

GUITAR FREAKS V6 & drummania V6 BLAZING!!!!


Té de Tías – María Claudia